《黑暗中的舞著》- 黑暗中那枚最唯美的結晶體

       如果只允我用一句話來形容它，那便是：“《黑暗中的舞著》在最平凡的情節中流露出一種最令人窒息的穿透力。”  但對於一部偉大的作品 我絕不想如此輕描淡寫地對待它，一部偉大的作品 會在感動的同時觸動我們的心房直至擊碎我們最為脆弱的心室，讓我們凝結出感動的淚 在我們的眼眶中不停的湧動⋯⋯

       影片一開始 則是長達3分鐘之久的音樂配以疊化交融的抽象圖畫（用斑駁的畫布來形容或許更為貼切）－音樂配圖畫，在我們不知不覺中，音樂已然喧賓奪主地佔領上風，這種開篇的形勢很好地寓意這絕非是普通形勢的劇情片，這是一部音樂片。音樂結束后片名出現并伴隨著人物的聲音 將我們帶進一場簡單的排練現場中，每個人都盡興於美妙的音符里⋯⋯我們的主人公 Selma就這樣在第一時間里出現了：大大的寬邊眼鏡，梳理得有些蓬亂的長髮，沈浸在她喜愛的音樂里。她是如此的其貌不揚，欲以當今的眾女主角們輿她相媲美，那麼用“其貌不揚”一詞的確把她過於美化了。影片的前四分鐘讓我們對整部影片以及Selma有了最初的主觀印象。

       隨後在長達140分鐘的影片中，出現了7次Selma的幻想，7次凌空般的純美聲色（感嘆 Bjork不愧為“冰島女神”），這7次分別出現在：工廠車間、鐵路旁、兇案現場、排舞場、審判法庭上、牢房中以及絞刑台上。這7次輿現實呈現明顯對比的“Selma夢幻”不僅是她所嚮往的，同時也是我們希望現實能夠得以發生的“設想”。

       客觀現實&主觀幻想的對比除了以音樂劇的形勢劃分外，更突出的則是它們畫面結構的不同表現手法。Lars Von Trier所展現的客觀現實的場景，其畫面顯得如此隨意，甚至可以用“不規矩”來形容：鏡頭的不穩定晃動、光線的混沌、構圖失去應有的美感、剪輯的“粗糙”。相反，他所展現的主觀幻想的場景則顯得如此“舒服”，尤其喜歡那些富有美感輿詩意的畫面。這些幻想空間，通過千變的角度（即 大自然中的每一個生靈：草木鳥蟲的視角）將陶醉中的Selma以其最美的一面顯現於我們面前，你會驚呼－噢，Selma簡直就是一個天使。上天虧待了這個人間天使，他奪去了她的眼（影片中Selma是由弱視惡化至盲的），但賦予她另一雙心靈的眼，她善良到如此脆弱 但她又那麼堅強地戰勝它們。

         但若我們看完整個故事，那麼天使Selma將變成一位聖母，她的母愛讓我們為之震撼。她為誰活？又為誰絞刑？如此喜愛音樂的她為誰放棄？只為一個人，這位單身移民的年輕母親，這個弱勢群體中色一分子，她的堅強輿希望通通只為一個人－孩子，在她絞刑之時她依舊念著他的名字。

        當然，Bjork將上絞刑的那一段演藝的讓人嘆為觀止。Bjork演藝出了一個唯美、浪漫并略帶灰暗的Selme。

       整部影片的结局 ：Selme离世，绞刑台的一片寂静⋯⋯这寂靜中藴涵著一种撕心裂肺的吶喊，这呐喊是发自于我们自身的！为Selme？为我们？或许是为上天⋯⋯谁又能真正理解Selme？